FES - RUBUS

<Rubus> es una serie que explora la experimentación morfológica con plantas nativas, produciendo piezas en múltiples formatos mediante la combinación de fabricación digital, animación, cerámica y pintura.

<Rubus 1.1> Animación digital

<Rubus 1.2> Acrílico sobre MDF

<Rubus 1.3> Impresion 3d en arcilla, 2026.

<Rubus 1.4> Engobes sobre placas de arcilla

Galería Pasaje 15
Curaduría Leila Tschopp

¿Cómo podemos estar juntos? ¿Qué nos separa?

En el trabajo con otrxs, las preguntas nos permiten delimitar una cancha sin que se noten las líneas; traer al pensamiento desde el olfato; pensar <entre>; dejar flotando algo que finalmente nos va abrazando a todxs como una niebla o un ambiente.

Armamos un grupx para darle forma a las preguntas y a las ideas que nos rondan sin definirse. Para pensar la posibilidad de (des)orientarnos en la práctica artística en un terreno tan huidizo como el presente.

Armamos grupx para atravesar un proceso y sostenerlo durante un tiempo extenso, con todo lo que eso trae, con todo lo que aparece: el aburrimiento, la confusión, lo que puede y no puede cada unx, las circunstancias que van asomando, la coyuntura.

Prestamos atención a los procesos, a lo que cada unx hace con el espacio y con el tiempo, a cómo cambia la materia si cambiamos la forma en que la miramos. A partir de las preguntas por la obra surgen también las preguntas por la existencia como trama; una tarea que hacemos en el mundo, con otros cuerpos y cosas, con lo visible y lo invisible. Una interdependencia que deshace presupuestos relativos a la esencia como fundamento de las cosas (incluidos nosotros mismos), multiplicando los planos de existencia de todos los seres y las perspectivas que cada existencia traza por cuenta suya.

Volviéndonos minuciosos por los detalles que hacen andar a cada proceso, intentamos devolverle a la idea de creación su verdadera fuerza. Todxs probando ir más allá de nuestra autopercepción, más allá de lo que somos, de lo que sabemos, de lo que vemos. Apelando a una confianza en lo común, nos reconocemos implicadxs con otrxs, inacabadxs, con la espalda al descubierto y hechos de materia que no es nuestra, ajena. Involucradxs con un otrx al que no conocemos, no entendemos y nunca podremos poseer.

Esta muestra reúne fragmentos y huellas de esa conversación colectiva que muchas veces siguió en solitario, en el interior de cada unx. Permite acercarnos a todo lo que hubo entre nosotrxs, a una experiencia vital llena de huecos e imprecisiones, desvíos, alegrías y transformaciones inesperadas.

Leila Tschopp

Vida común es una muestra integrada por artistas participantes del LAB de PROCESOS 2025, coordinado por Leila Tschopp. Durante 2025, el LAB contó con la participación de artistas docentes invitadxs, como: Elena Dahn, Lucila Gradín, Mauro Giaconi, Mariano Benavente, Elisa O´Farrell, entre otrxs.